Timelapse édité à partir d’une base de données d’images constituée pendant le processus in vivo : une caméra de surveillance a capté une image toutes les 30 secondes, de mai 2018 à juin 2021. La base de données comporte environ 1 million d’images.

Vanité honnie ou « la commande de Gaïa »

« Un assemblage de brindilles forme un nid, un assemblage de nids forme un crâne…
Coproduction de l’artiste et de la Nature, Vanité honnie se présente au spectateur comme une mise en abyme de la vie et de la mort.
La vanité est un genre de nature morte. Depuis la Renaissance, des crânes viennent intégrer des tableaux, ils ont une valeur symbolique forte, ils renvoient le spectateur à sa condition de mortel rappelant l’inéluctable écoulement du temps. Cette fascination/angoisse du temps qui passe est récurrente dans l’histoire de l’art, l’iconographie de la vanité a été réactualisée, revisitée à différentes périodes. Xavier Daniel poursuit ce chemin, en proposant une pièce imposante qui emprunte des composants à la nature. La matière première de cette installation sont des nids de belliers qui viennent dessiner dans l’espace et en volume un crâne aux grandes proportions.

C’est ainsi tout le cycle de la vie qui est évoqué dans ce travail : un ensemble de nids, écrins du vivant, lieu de l’éclosion de la vie, s’assemblent pour former l’image d’un crâne, nous renvoyant à l’idée de la mort.
Xavier Daniel extrapole la dimension moralisatrice de la vanité classique, il détourne le symbole pour rappeler à l’homme que la nature est précieuse et nécessaire à sa présence sur la terre.
Cette pièce, dont la réalisation répond à une rigueur mathématique nous apparaît légère et subtile. Elle fonctionne aussi comme un message que Gaia voudrait transmettre et dont l’artiste serait le médiateur. »

Céline Bonniol, 2013
Lire le texte complet